BIOGRAPHIE

Entre Tokyo, Paris et New York, Maud Baignères a construit un regard cinématographique tourné vers la nature, l’humain et l’art.

Réalisatrice et scénariste, elle développe un cinéma sensible, nourri par le voyage, l’exploration de l’intime et une attention particulière portée aux gestes, aux corps et aux cultures. Elle travaille aussi bien sur des documentaires et des films de fiction, que sur des clips, des films publicitaires et des films institutionnels, en France et à l’international.

Elle réalise plusieurs courts-métrages de fiction, sélectionnés et primés dans de nombreux festivals en France et à l’étranger. L’un d’eux, Pour une fois qu’on était samedi, avec Sacha Bourdo et Brigitte de Villepoix, est diffusé sur Canal+.

Elle entame ensuite une collaboration déterminante avec le réalisateur-graphiste Christoph Schwaiger. Ensemble, ils forment le duo Les Kampaï, réalisant films institutionnels, génériques, clips et campagnes pour des marques de luxe en France et en Allemagne, ainsi qu’un film de sensibilisation à la déforestation de l’Amazonie pour Greenpeace.

Maud Baignères signe l’idée originale et le scénario de la comédie La Cloche a sonné, avec François Cluzet et Fabrice Luchini, produite par Lazennec et TF1.

Installée régulièrement au Japon, elle réalise pendant près de dix ans de nombreux reportages pour Tracks (Arte), Tentations (Canal+) et Pink (France 2).
Elle développe parallèlement un important travail documentaire pour les institutions culturelles.

Au Musée des Arts décoratifs, pour l’exposition MUTATIONS elle réalise une série de neuf films consacrés aux savoir-faire français contemporains, mettant en dialogue designers, artistes et artisans.
Elle co-réalise également, avec Éric-Sébastien Faure Lagorce, le documentaire Design en Capitale pour la chaîne Stylia.

Pour France 2, elle signe de nombreux portraits d’artistes et d’artisans dans la série hebdomadaire Dans l’atelier, et réalise, de 2008 à 2018, des reportages culturels mensuels à travers la France, l’Europe et le monde : expositions, festivals, concerts, ainsi que des portraits de figures majeures telles que Patti Smith, Yoko Ono, Sarah Moon, JoeyStarr ou Agnès Varda.

En 2023, elle co-réalise avec Arnaud Riou le long-métrage documentaire ETUGEN, sorti en salles le 4 janvier 2023. Le film interroge notre rapport à l’existence et à la nature à travers des rencontres avec chamans, philosophes, médecins et scientifiques, des steppes de Mongolie aux forêts d’Amazonie. Il rassemble plus de 45 000 spectateurs en France et entame une tournée internationale.

Elle développe aujourd’hui la série documentaire SEA ART, consacrée à la relation intime entre création artistique et océans. La série compte plusieurs épisodes dédiés à des artistes internationaux engagés, parmi lesquels Miquel Barceló, Julie Gautier, Fabrice Hyber, Jason deCaires Taylor, Bianca Bondi et Jérémy Gobé, et est diffusée dans de nombreux festivals, musées et institutions culturelles.

Parallèlement à son travail documentaire, Maud Baignères développe plusieurs projets de fiction, principalement des comédies, actuellement en cours d’écriture : Stuck in Tarifa, George & Louis, La vie entre parenthèses et Paris-Tokyo.

Installée aujourd’hui à Arles, Maud Baignères a fondé SÈNSA FILMS, une structure de création et de production dédiée à des films et portraits d’artistes, à des œuvres de nature pensées pour les lieux de soin, ainsi qu’à des films développés en lien avec des fondations d’art contemporain.
Elle conçoit chaque projet comme un espace de création partagée, de dialogue et de confiance.

BIOGRAPHY

Between Tokyo, Paris, and New York, Maud Baignères has forged a cinematic vision focused on the human, on nature, art and on what connects us.

A director and screenwriter, she develops a sensitive form of cinema shaped by travel, the exploration of intimacy, and a close attention to gestures, bodies, and cultures. She works across documentaries and fiction films, as well as music videos, advertising films, and institutional films, in France and internationally.

She has directed several fiction short films, selected and awarded at numerous festivals in France and abroad. One of them, Pour une fois qu’on était samedi, starring Sacha Bourdo and Brigitte de Villepoix, was broadcast on Canal+.

She then began a decisive collaboration with director and graphic artist Christoph Schwaiger. Together, they formed the duo Les Kampaï, creating institutional films, title sequences, music videos, and campaigns for luxury brands in France and Germany, as well as an awareness-raising film on Amazon deforestation for Greenpeace.

Maud Baignères is the originator and screenwriter of the comedy La Cloche a sonné, starring François Cluzet and Fabrice Luchini, produced by Lazennec and TF1.

Spending long periods in Japan, she directed numerous reports for Tracks (Arte), Tentations (Canal+), and Pink (France 2) over nearly ten years, while also developing an extensive body of documentary work for cultural institutions.

At the Musée des Arts décoratifs, for the exhibition MUTATIONS, she directed a series of nine films devoted to contemporary French craftsmanship, bringing designers, artists, and artisans into dialogue. She also co-directed, with Éric-Sébastien Faure Lagorce, the documentary Design en Capitale for the channel Stylia.

For France 2, she directed numerous portraits of artists and artisans for the weekly series Dans l’atelier, and from 2008 to 2018 produced monthly cultural reports across France, Europe, and around the world: exhibitions, festivals, concerts, as well as portraits of major figures such as Patti Smith, Yoko Ono, Sarah Moon, JoeyStarr, and Agnès Varda.

In 2023, she co-directed with Arnaud Riou the feature-length documentary ETUGEN, released in cinemas on January 4, 2023. The film explores our relationship to existence and to nature through encounters with shamans, philosophers, doctors, and scientists, from the Mongolian steppes to the forests of the Amazon. It attracted more than 45,000 viewers in France and went on an international tour.

She is currently developing the documentary series SEA ART, devoted to the intimate relationship between artistic creation and the oceans. The series includes several episodes focusing on internationally engaged artists, among them Miquel Barceló, Julie Gautier, Fabrice Hyber, Jason deCaires Taylor, Bianca Bondi, and Jérémy Gobé, and is screened at numerous festivals, museums, and cultural institutions.

Alongside her documentary work, Maud Baignères is developing several fiction projects—primarily comedies—currently in writing: Stuck in Tarifa, George & Louis, La vie entre parenthèses, and Paris–Tokyo.

Now based in Arles, Maud Baignères founded SÈNSA FILMS, a creative and production company dedicated to films and artist portraits, nature-based works designed for healthcare settings, and films developed in collaboration with contemporary art foundations. She conceives each project as a space for shared creation, dialogue, and trust.